’的‘重叙’已然成为一种艺术经验或方法论。事实上，当代艺术对于传统的回归在某种程度上已成为一种发展趋势，在国内我们可以看到诸多当代艺术家对传统的发掘与转换，而放眼整个国际当代艺术圈，它也在悄悄的发生变化，出现了一种回归的趋势。按照20世纪70年代以来的当代艺术发展模式，当代艺术的发展愈加困难，从而使其容易进入发展的瓶颈状态，我们可以观察到近几年在当代艺术表达形式中架上绘画开始越来越多。因此，纵观全球，无论是当代艺术发展的整个国际趋势，抑或是国内发展的小潮流，在某种意义上两者是合拍的。同时，中国当代艺术的这一实践方向无疑可以促使整个国际当代艺术趋于多元化，当代艺术不再完全遵循之前西方主导的过于单一的概念与价值观。中国当代艺术家依托自身本土的艺术经验创造出一种新的样式，最直接的影响便是使的当代艺术的内容更加丰富。” 以当代的手法表达传统的精华 东方美学观念和西方美学有很大的差异，东西方艺术作品背后有文化属性含在其中，弘扬东方美学特质的美术，保护传统艺术文化，不只是物质层面，更多是精神层面。蜂巢当代艺术中心馆长夏季风举例：“比如故宫传统建筑，我们讨论的不仅是其物体本身，更多的是物体内部文化的延续。传统艺术中有很多优秀的东西，如何运用到自身的创作，其实还是看艺术家本身的文化修养。”  湖南郴州：大学教师创作百家姓图腾 打造汉字演义奇观 “一位中国艺术家生长在中国现实中，无时无刻不感受着周边的变化，甚至在其教育背景当中，审美的养成都和传统息息相关。”夏季风认为，艺术家从传统中吸收营养重新去创作意味着是一个不断生发的过程，在“传统”一个时间段后发现你也会成为一个“传统”。“林风眠、徐冰等艺术家在我看来，他们对自我的身份是有一个清醒的认知的，其艺术创作是和艺术史发生关系的，成长教育背景在潜移默化的影响其创作，其艺术表达是不知不觉的，其表达又不停留在泥古传统层面，而是把传统当作营养的一部分，以当代的语言表达出来.还有很多年轻艺术家画得方法可能很传统，但创作表达出的意图和传统截然不同，无论是水墨还是油画，很多年轻艺术家都在做一些尝试，他们的作品和传统是没有分割开来的，是延续了传统的一些精华，以当代的手法在表现。每个时代的情绪和特征是不一样的。”