人物生平

1842年5月13日，阿瑟·萨利文出生于英国伦敦。其父名为托马斯·萨利文（Thomas Sullivan），是一位单簧管演奏家和音乐老师；其母为玛丽·克莱门蒂娜·内·科兰（Mary ClementinanéeCoghlan）。年幼的萨利文精通许多乐器，但他的父亲并不鼓励他从事音乐事业。萨利文就读于贝斯沃特的一所私立学校，1854年他说服父母和校长允许他申请皇家教堂合唱团的成员，很快获得了成功。在合唱团长托马斯·赫尔摩尔（Thomas Helmore）的鼓励下，他开始作曲，并于1855年创作出了第一部作品《O Israel》。

1856年，皇家音乐学院向萨利文授予了第一项门德尔松奖学金，为他提供了一年的学院培训。1858年，萨利文的奖学金得以延长，奖学金委员会又将其奖学金延长了三年，以便他可以在德国莱比锡音乐学院学习。在那里，萨利文学习了作曲。他的毕业作品在1861年完成，是为莎士比亚的《暴风雨》配乐。该作品经过修改和扩展，在他返回伦敦一年后的1862年在水晶宫进行了演出，轰动一时，他开始以英格兰最有前途的年轻作曲家闻名。

从此，萨利文开始了自己的作曲事业，创作了一系列雄心勃勃的作品。但他的创作不足以支撑他的生活，故从1861年到1872年，他便在教堂当管风琴手，并兼职音乐老师。在担任管风琴演奏者期间，他创作了他的第一支芭蕾舞剧《莱昂·香塔蒂》（L"Île Enchantée）。而他首次歌剧尝试是《蓝宝石项链》。萨利文后来还和伯南德（Burnand）受到受托马斯·德意志·里德（Thomas German Reed）的委托，制作了一部两幕歌剧《魂斗罗》（1867年；1894年修订并扩大为《酋长》），但效果并不理想。

1871年底，伦敦欢乐剧院的所有者约翰·霍林斯黑德（John Hollingshead）委托萨利文与剧作家吉尔伯特（Gilbert）合作创作了喜剧。此外，萨利文还制作了80多首流行歌曲和轻音乐，其中大多数是1870年代末之前创作的。他的第一首流行歌曲是《 Orpheus with the Lute》（1866年），而广受好评的部分歌曲是《Oh！Hush thee，my Babie》（1867年）。他的歌曲中最著名的是《失落的弦》（The Lost Chord）（1877年），由阿德莱德·安妮·普罗克特（Adelaide Anne Procter）填词。在这十年中，他曾在格拉斯哥合唱团音乐会（1875年-1877年）和伦敦皇家水族馆剧院（1876年）任职。除了被任命为皇家音乐学院的作曲教授外，他还于1876 年被任命为国家音乐训练学校的第一任校长，后于1881年辞职。

1880年，沙利文被任命为三年一次的利兹音乐节的导演。1881年4月，在伦敦的歌剧院演出了吉尔伯特和萨利文的作品《耐心》（Patience），大获成功。1883年5月22日，萨利文因在英国“为音乐艺术的推广而提供的服务” 被维多利亚女王封爵。1884年5月，吉尔伯特和沙利文的作品《天皇》上演。该作品共进行了672场演出，是迄今为止所有音乐剧中演出时间第二长的作品，也是当时所有剧院中演出时间最长的作品之一，被认为是二人最好的作品。

1886年，萨利文完成了他十年来的第二次也是最后一次大型合唱作品。它是根据里弗洛（Longfellow）的同名诗作，为利兹音乐节（The Leeds Festival）的创作的颂歌《黄金传奇》（The Golden Legend）。1887年，吉尔伯特准备创作一个比较严肃的歌剧《卫兵的女战士》，萨利文同意为其配乐。尽管这不是一部大型歌剧，但《卫兵的女战士》（1888年）为他提供了编曲迄今为止最雄心勃勃的舞台作品的机会。不久，萨利文接受朱利安·斯特吉斯（Julian Sturgis）的委托，与吉尔伯特创作了一部大型歌剧《船夫》（1889年），这是二人的最后一次伟大成就。

萨利文唯一的大型歌剧《豪》是根据沃尔特·斯科特的小说改编的，于1891年1月31日在卡特的新皇家歌剧院开幕。演出连续进行了155场演出，这是一场史无前例的歌剧演出，其音乐获得了广泛的关注。此后，萨利文重返喜剧，但由于与吉尔伯特的关系破裂，他便寻求其他合作者。他的下一部作品是哈登·霍尔（Haddon Hall，1892年），由悉尼·格伦迪（Sydney Grundy）创作。最终，它演出204场，并受到评论家的好评。

1897年5月，萨利文的芭蕾舞剧《维多利亚和英格兰梅里》在阿罕布拉剧院开幕，以庆祝女王的钻石周年纪念日。

1900年11月22日，萨利文在伦敦的公寓中因支气管炎发作而死于心力衰竭。

吉尔伯特与沙利文

吉尔伯特与沙利文（Gilbert and Sullivan）指维多利亚时代幽默剧作家威廉·S·吉尔伯特（William S. Gilbert）与英国作曲家阿瑟·萨利文（Arthur Sullivan）的合作。从1871年到1896年长达二十五年的合作中，共同创作了14部喜剧，其中最著名的为《皮纳福号军舰》（H.M.S. Pinafore）、《彭赞斯的海盗》（The Pirates of Penzance）和《日本天皇》（The Mikado）。

吉尔伯特负责剧本，喜欢装傻，爱讽刺人，一改过去歌剧严肃的风格，剧中将很多现实中荒诞的一面演得合情合理。沙利文比吉尔伯特年轻7岁，负责编曲，他创作了著名的旋律，将愉悦和悲伤都演绎得淋漓尽致。

制作人理查德·多伊利·卡特（Richard D"Oyly Carte）促成了吉尔伯特与萨利文的合作。1881年，他建立了萨沃伊剧院（Savoy Theatre）来演出他们合作的作品，作品也因此被称为萨沃伊歌剧。他还成立了多伊利·卡特歌剧团，演出推广他们的作品长达一个世纪。

吉尔伯特与萨利文的歌剧获得了全球的成功，如今在使用英语的国家依旧经常演出。他们的合作创造了内容和形式的革新，直接影响了整个20世纪音乐剧的发展。他们的歌剧还影响了政治演讲、文学、电影和电视，并被幽默作家大量模仿。

参见

古典音乐作曲家列表

参考文献

Baily, Leslie （1966年），《The Gilbert and Sullivan Book》，新版本，出版社：London: Spring Books。

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