生平经历

1898年9月26日，乔治·格什温出生于布鲁克林。十岁那年，他听到朋友马克西·罗森茨威格（Maxie Rosenzweig）的小提琴演奏，从此对音乐感兴趣。大约在同一时间，他的父母为他的哥哥购买了一架钢琴，不过，令他父母惊讶的是，乔治花了更多的时间学习它。

从1911年开始，乔治曾跟着各种钢琴老师学习了大约两年，然后终于被贝多芬交响乐团的钢琴家杰克·米勒介绍给查尔斯·汉比策。在1918年去世之前，汉比策一直是格什温的音乐导师，向他传授传统钢琴技巧，向他介绍了欧洲古典音乐，并鼓励他参加管弦乐队的音乐会。

1913年，乔治找到了他的第一份工作，成为歌曲宣传员（Song plugger）。他的雇主是杰罗姆·H·雷米克公司（Jerome H. Remick and Company），这是一家位于底特律的出版公司，在纽约市设有分支机构，乔治的周薪为15美元。

1916年，乔治开始在纽约进行录音和编曲。除了录制钢琴专辑外，他还陪同诺拉·贝斯（Nora Bayes）和路易丝·德莱塞（Louise Dresser）一起进行杂耍表演。1917年，他的作品《Rialto Ripples》取得了商业上的成功。

1919年，他用自己的歌曲《斯瓦尼》（Swanee）赢得了他的首个全国大热门，欧文·凯撒（Irving Caesar）演唱了这首歌。当天百老汇著名歌手在一个聚会上表演了《斯瓦尼》，并决定在他的一场演出中唱歌。

在1910年代后期，乔治遇见了词曲作者兼音乐总监威廉·戴利（William Daly），两人合作创作了百老汇音乐剧《从皮卡迪利到百老汇》（1920）和《善良的缘故》（1922），并共同为《我们的内尔》（1923）创作了乐谱。

1937年2月11日，他在法国大师皮埃尔·蒙泰克斯（Pierre Monteux）的指挥下，与旧金山交响乐团合作，在F钢琴音乐会上演奏了他的音乐。同年7月9日晚上，乔治在哈伯格（Harburg）的房子里晕倒并陷入昏迷。7月11日，乔治去世，享年38岁，被埋葬在纽约威彻斯特山公墓。1937年9月8日，众人为他举行了一场纪念音乐会，奥托·克伦佩勒（Otto Klemperer）了他的《三首奏曲》中的第二曲。

作品

蓝色狂想曲（Rhapsody in Blue）

I Got Rhythm

波吉和贝丝（Porgy and Bess）

一个美国人在巴黎（An American in Paris）

评价

格什温在美国音乐史上占有重要地位，他创立了美国所独具的音乐风格，成为美国民族音乐的奠基人。他将美国流行的通俗爵士乐运用在传统音乐中，综合了欧洲音乐艺术、爵士乐、黑人歌曲等各种形式，创造出交响爵士乐，成为美国的音乐一种特色。这方面的代表作《蓝色狂想曲》，被认为是“容许爵士乐从酒吧间门里探出头来”的第一个成功的尝试。他的舞台剧与电影歌曲，也成为后来爵士乐或歌曲创作所仿效的标准。为了纪念这位作曲家，纽约爱乐乐团每年都要举行格什温作品专题音乐会。1945年，华纳公司以他的音乐和生平为基础，拍摄了电影《蓝色狂想曲》。

格什温写过大量的流行歌曲和数十部歌舞表演、音乐剧，成为百老汇和好莱坞唯一的超越了传统音乐风格中的幻想性质而创造出天才作品的作曲家。奥地利作曲家阿诺德·勋伯格是赞赏乔治.格什温的音乐家之一，他说，格什温是一个一生与音乐为伴的人，他通过音乐来表达任何事物，因为音乐就是他的母语。

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