宜君乃偏僻小县，鲜为人知。宜君农民画却以其浓郁的黄土高原民俗风情，原始状态的山水风光，叫人猜不透的古老意识而震动华夏画坛，使宜君县在国内外有了名气。专家学者们感叹道：这真是一块古老而神秘的土地。

　　神秘寻踪

　　由于黄土高原的特定环境和历史条件，形成了宜君劳动人民淳朴、憨厚的北方农民气质。同时，也形成了他们特殊的审美情趣。在其艺术作品中便形成了别具一格的古朴粗犷、耐人寻味的艺术风格。如董莲英画的《春耕图》，粗犷、简约的线条布局，真像东汉画像石一般的古朴淳厚。再如三头六臂的佛像，早在唐代壁画、佛龛中就出现了。王秀清画的《放马图》，把几匹吃草的马都画成了两个头，把牧马的孩子画成一头三脸。还有孟润凤的《放牛》、冯秀荣的《摘桃》、田亚丽的《放羊》等，都有这种多头多面的画法。这种“双头马”、“多面人”当然不能说作者是因袭佛像的结果，但作为盛唐时的玉华宫所在地，作为魏唐石窟众多的僻壤小县，也不能说没有影响。这种艺术手法无疑是中华民族审美经验和艺术传统在新时代民间艺术活动中的天然继承和体现。

　　宜君农民画还吸取了剪纸造型的表现手法。在宜君农村，自古以来，剪纸艺术就广为流传，而且很普及。特别是女人、老人和孩子皆会，世代相传。每逢过年过节，几乎家家户户都要剪贴窗花。人们剪得最多的是《抓髻娃娃》、《娃娃系葫芦》、《鱼戏莲》、《吉庆有余》、《福寿图》，以及虎、牛、羊、猪、鸡、狗、兔等受人喜爱的动物。这也为今天的宜君农民画奠定了基础。许多人作画时，在宣纸上将剪纸图样勾出轮廓，涂上自己喜爱的颜色，最后用墨勾出主要线条，就成为一幅画。

　　风格特色

　　我国有很多农民画乡，比较有名的如上海金山县和我省的户县等。而宜君农民画既不同于金山农民画，也不同于户县农民画，她有自己独具的风格和特色。所以，宜君农民画从黄土高原的山窝里一走出来，就被誉为“异军突起”。

　　宜君农民画最突出的特点，在于她的多维空间。作者作画时，超出了常规的三度空间范围，还创造了时间和感情的空间。如《放马图》，作者是这样解释的：因为马正在急着吃草，头就会不停地摆动，这边啃几口，那边啃几口，好像多长了个头；放马的孩子周围都是马，得来回转动着脸去照看四面八方，所以就不能只画出一个方向。在这种形象思维支配下，就画出了双头马、三面人。就画本身来说，似乎超越了现实，但她的寓意却是深刻真实的。这样画把动物画活画神了，不仅使人强烈感受到浪漫主义和神奇的艺术形象，而且把静与动奇妙地结合反映出来了，静(画面)中有动，动寓静中。

　　宜君农民画线条明快，色彩鲜艳。用色以传统的刺绣为基调，大红大绿，黑白相间，随心点缀。如在一片树叶上可涂几种颜色，衣服着色不分男女老少，红红绿绿，五颜六色。作画多用大红、黑、蓝、绿、桔红为底色。由于作品艳而不俗，恰到好处，所以，每幅画都给人以热烈、明快、奋进向上的艺术感受。

　　农民画还具有浓厚的乡土气息。她源于农村，表现农村，处处反映了农村的生活。从宜君农民画中，可以明显地看出陕北高原的风土人情、生活习俗和农事活动等。

　　宜君农民画的风格特色在国内画坛是一个创举。许多画作与西方著名画家毕加索、马蒂斯的现代绘画十分相似。所以，当她在京展出时，画家、学者惊叹“中国有千万个毕加索、马蒂斯”。宜君农民画确有与西欧现代画派宗祖毕加索相通的地方，但并非受毕加索作品的影响，而是我国民族土壤里产生的。对于名声赫赫的毕加索和马蒂斯，国内外美术界可谓无人不知。但宜君农村的土画家们不仅不知其为何人，也从未见过他们的画，一点也谈不上受影响和对其模仿。他们继承的是早在汉代我们的祖先就已创造出来的民间传统表现手法。这比西方的毕加索要早出两千多年。正因为如此，宜君农民画才被人称作“黄土高原的山菊花”、“民族画坛上的一枝奇葩”。

　　蜚声中外

　　宜君农民画受到专家、学者交口称赞和高度评价。阿根廷油画家格格瓦利题词说：“这些美丽的农民画，反映了聪明和智慧。”宜君农民画在多次展览中，都引起过少有的轰动。1979、1981年，有110幅画两次在西安展出，受到美术界的好评。1981年2月、1983年10月，选送60多幅作品两次参加了中国农民画展。其中《回娘家》和《春耕》两幅画受到文化部、中国美协的嘉奖。1983年12月至1984年12月，我国先后在美国旧金山、挪威、瑞典、法国巴黎等地举办中国农民画展，其中有9幅宜君农民画名作随展。1985年，陕西省美术家画廊举办宜君农民画展，一次展出作品80余幅。随后，中国美术馆在京举办宜君农民画展，展出作品达128幅。展出期间，美术界专门召开了理论研讨会，70多人参加。我国美术界专家、著名学者吴作人、华君武、古元、常书鸿等人出席并题词。先后有21幅名作被中国美术馆和中央美院收藏。

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