他笔下的马，明明是静态的，却让人感觉跃然纸上、栩栩如生，这就要归根于徐悲鸿的书法和造型功底了。

马鬃和马尾飘逸，也在于运用了书法飞白的技巧，也就是在笔画中间夹杂着丝丝点点的白痕，从而倍增飘逸飞动之灵性。对于画画来说，最重要的是就是造型，不仅要皮像也要肉像，所以就要了解马的内部结构，骨头以及肌肉的形态，轮廓以线塑形，线条勾勒得准确、细劲、洒脱，显示出作者深厚的线描功力。马体的各部位以浓淡墨晕染，在层层笔墨深浅变化中表现出其体积感、质感和明暗关系。马腿的刻画细劲有力，犹如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。因此不管哪个角度、哪种动态看，徐悲鸿的马都生动自然。

徐悲鸿的马形态各异，如张安治说道：“他画的马都是无鞍、无缰的不羁之马，或奔驰于秋草遍山的大野，或伫立怅望于春风柳岸，或渴饮于长河，或留连于芳草……”我们能看到傥洒脱的马，或奔腾跳跃、或回首长嘶，或腾空而起、四蹄生烟，

同时每匹马都有自己独特的表情，比如有些马的眼神流露着忧郁，有些却能看出坚定，总能准备的传达出他的思想~

擅画者无不擅书，书画自古就“异名而同体”，徐悲鸿的书法功底被画技和教育成就所掩盖了，陈传席评徐悲鸿书法近代第一，他是康有为的入室弟子，在画作上的题字上，常常能看到隶书、篆法笔法，线条的质感上非常内敛和纯净，没有大多写碑人的绞转笔法所带来的毛涩感和挣扎感。都是按照心性自然、轻松的写来，一派文人不经意的散淡和儒雅，极富书卷气。

徐悲鸿早年留学法国，学习油画，却用水墨来画马，强调国画，讲求中国画笔墨改革融入西画技法。阿尔伯特·贝纳尔是一位法国画家，他对于徐悲鸿启发很大，徐悲鸿欣赏他笔下马的活力、鲜明色调、光感运用。他学习西方美学，也深究魏晋唐宋的文化，所以他笔下的马，也就取两者所长，既有西方绘画中的造型，又有中国传统绘画中的写意，自成一派。