音乐制作人
历史
当音乐人摆脱传统的产业体系而创立商业化的音乐工作室时,新一代的具有创业精神的制作人,很多本身就是之前的唱片公司的雇员,得以建立一个在参与音乐制作过程中,更直接和复杂的的新角色。
在唱片工业的发展的同时,录像带的出现、独立电视公司的创立,例如德西路电视公司与1950年代的巨星露西尔·鲍尔(Lucille Ball)和她的丈夫德西·阿南兹(Desi Arnaz),都使得电视工业也在同时产生了急遽的变动。
菲尔·史佩克特(Phil Spector)是个重要的例子。由他制作的朗奈特合唱团(The Ronettes)、水晶合唱团(The Crystals)、达琳·洛芙(Darlene Love)、正义兄弟合唱团(The Righteous Brothers)与巴黎姊妹合唱团(The Paris Sisters)确立了猫王与披头四(1958年至1964年)间的界线。另外,史佩克特使用的音墙(Wall of Sound)制作技术在其年代之后仍继续被使用。他们为不知名的歌手录制唱片,并通常以假名发行。由唐·克许那(Don Kirshner)制作的虚拟乐团高射炮合唱团(The Archies)、丹尼·杰森(Danny Jason)发行的乔希和猫(Josie & The Pussycats)就是个例子。杰夫·拜瑞(Jeff Barry)和安迪·金同样也是参与高射炮合唱团的“唱片艺术家”。在日本,自1960年代以来,此类人物主要是负责音乐产业中商业的一环,例如资金与物流的调度,并不多涉于音乐本身的创作。但1990年代小室哲哉的出现,对日本音乐制作人的角色掀起了重大变革。小室使得音乐制作人的影响力由商业层面跨足到支配音乐本体层面,至今,日本的音乐制作人在日本唱片工业依然有重要地位。
而现在的制作人通常几乎一手包办所有的职务,包括选择和安排曲目、监督录音过程,甚至参与创作。独立的音乐制作公司飞快地在流行音乐界占有了一席之地,而制作人很快地便成了歌手和唱片公司间重要的中介:他们与新的歌手签约、进行录音,然后为其取得出版的许可,并出版、宣传和贩卖。其中最优秀的例子就是知名英国制作人乔治·马丁,他在EMI唱片公司担任制作人和新人发掘经理。多年后,成立了自己的公司,并成为一位非常成功的独立制作人。
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