塞尚是出生于法国的一名著名的画家，塞尚的绘画风格不同于当时许多有名的画家，因此他的画作得不到社会主流的认可。画家的艺术沙龙都不愿意接受他的画作，仅有一小部分崇拜者认可塞尚的作品。那么，塞尚属于哪个画派呢?他的画作有着怎样的特点呢?　　

　　塞尚作品

　　19世纪是印象派的时代，当时涌现了许多印象派的大师，如莫奈，雷诺阿等人，而塞尚也与他们相交，并亲近他们，但是实际塞尚欣赏的却是其他的画家，因此塞尚的画很不受当时主流社会的重视。那么塞尚的画属于哪个画派呢?严格意义上说，塞尚还是属于印象派的画家，但是印象派的后期的主要代表人物，他将印象派淡化的轮廓的风格又重新建立了起来。因而许多人认为塞尚又不属于印象派。那么塞尚属于哪个画派呢?

　　20世纪，塞尚被人们推崇为现代艺术的代表，由于他的画作风格与以往典型的印象派画家有着很大的区别，而塞尚在他的画作中也追求立体感，重视画作的轮廓，因而有人认为塞尚属于立体主义的画家。塞尚十分喜欢画静物画，他的很多作品都是静物，虽然塞尚也有许多人物画，但是塞尚都是通过用表现静物的方式来完成人物画的作品。塞尚的静物画里面充满了各种立体几何形状的物品，因此很多人认为他应该是立体派的画家。塞尚是将绘画技巧从印象派过渡为立体主义的代表人物。

　　塞尚和杜尚为什么是划分时代的分水岭

　　塞尚和杜尚是两个画家和艺术家。他们都是法国人，杜尚后来入了美国籍。塞尚是1839-1906的人，相当于中国的清末那段乱糟糟的时间，杜尚是1887-1968的人，相当于新中国成立前后的时间。乱世出英雄，乱世也出杰出艺术家，塞尚和杜尚以他们超高的创造力和思想感悟力，成为那个时代的代表人物。那么塞尚和杜尚为什么是划分时代的分水岭呢?　　

　　杜尚照片

　　塞尚和杜尚都是人本位的追求者，他们之前占据主流的是充满宗教感的古典与传统画派，让人高山仰止。塞尚不要那些前前后后的文学故事，他就要看到的苹果和人，他要用他的双眼传达到他的内心，纯物即所在，所在即所画，他关心物质实体和对其结构的解构，充满真正的科学精神。后来的抽象派和立体派都接受了他的这些想法，毕加索说他像大家的父亲，那些传世惊作受他的影响很深。

　　杜尚则更为有趣，人们把他归入达达派，其实他是超自由的。实验艺术、超现实主义这些打破常规的东西都是他喜爱的。达达主义简单说是反艺术，不要那样理性、标准、条条框框，要随兴而至，甚至是无意义。杜尚的《泉》，是一只男用器，世俗的惊悚就是他最会心的笑意。后来的所谓现代艺术，都秉承了他的这种思路，他是某种心灵境界上真正的先锋战士。这也就回答了塞尚和杜尚为什么是划分时代的分水岭了。

　　塞尚和杜尚为什么是划分时代的分水岭，总的来说，他们都敢于挑战传统和惯性思维，他们通过艺术和具像表现出来，他们给了人性最大的自由和尊重，人们欣赏他们，也是对自我的尊重，人更像人，人是人，人性永存。

　　塞尚的艺术成就

　　保罗塞尚被认为是历史上最伟大的画家之一，他是传统艺术和现代艺术的分水岭，被尊称为“现代艺术之父”。他强调绘画的纯粹性，重视绘画的形式构成，在创作当中也一直保持着对色彩的特殊应用和对空间的合理构造。这位伟人为后世留下了很多财富，塞尚的艺术成就也非常多。　　

　　塞尚作品

　　塞尚的艺术成就之一在于建立了完全不同的理性世界。印象派的画家都反对传统的绘画方式，但是实际上却没有人能够跳出传统的束缚，但是塞尚做到了，他融合了两个派系的特点和自己的想法，创造出能被大家接受的个人风格。尽管只是在细节上稍加改动，但是塞尚真正的突破了传统的目标。他把传统的绘画理念逐渐分割开来，变成各种各样的风格。从单一的画风变成各式各样争奇斗艳的画风，后来出现的许多著名画家，也是从塞尚这里得到的启发。

　　塞尚的艺术成就还表现在引发了崭新的艺术方向。美术历史上把绘画的时期分为是塞尚之前和塞尚之后，可见塞尚对于绘画的卓越贡献。在塞尚之前，画家都是模仿自然或者再现自然，衡量技术的高低就是画得逼真与否，塞尚强调艺术是画家个人的创造，要打破保守的观念，以画家为主体去自由的创作。

　　塞尚真正的推动了西方绘画史的发展，对此后的绘画艺术产生了巨大的影响。艺术家的天性终于得以释放，艺术也得以发展。

　　塞尚对后世的影响

　　一个画家能够为后世留下令人称赞的优秀作品，说明他绘画成就还不错。如果他还能够对后世的绘画产生影响，那么他就是画家中的佼佼者。塞尚被称为“现代艺术之父”，他的绘画成就可想而知。他除了给后世留下优秀的绘画作品之外，塞尚对后世的影响也很大。　　

　　塞尚作品

　　塞尚对后世的影响之一：美术理念方面。在塞尚之前的绘画理念、美术理念，基本上是以“模仿自然”为主，也就是越逼真的画出自然的模样，这件绘画作品就越好，这是标准。而塞尚在这个基础上有更深入的研究，他觉得，美术作品的好坏不仅仅跟逼真程度有关系。塞尚认为，一个美术作品、艺术作品，仅仅模仿自然是不足以称之为艺术的，还要融入画家的主观想法，否则全部画家画出来的作品都一样，不能称之为艺术。这个理念，打破了美术史上的传统规矩，后来的画家在绘画上不再只追求逼真，开始追求真正的艺术。

　　塞尚对后世的影响之二：造型艺术方面。塞尚的一个成功之处在于他在绘画方面的发展以及对后世的贡献，对后世的影响在于他把原本不在一条线上的印象派与古典派融合在一起，开创了一种用色彩来打造形态的绘画方式。印象主义是光影与色彩的结合，古典主义体现三度空间概念，塞尚不满足于单一主义的绘画方式，把它们融合在一起，用简单的“舞台”来呈现场景，用丰富的色彩来呈现体积感和空间感。这种印象与古典两种主义融合而作出的画，对后世影响力巨大，尤其是对野兽派。