如果现在的你谈起西方的艺术品收藏，还是毕加索、梵高、莫奈挂嘴边，小意觉得，你很可能就要被人笑话了。这些艺术史上的经典，毋庸置疑，但是苹果都出土豪金了，我们的收藏思维也该变一变了。看看大洋彼岸的美国，这个叫杰克逊 · 波洛克画家，到底是凭什么傲视了各大拍场、征服了各大藏家 !

　　在美国艺术家中，杰克逊 · 波洛克是非常有影响力的一位画家。 他的创作是没有草稿的，都是一系列即兴创作，凭执着和经验来作画。他发明了自由奔放的 “ 滴画 ” 。而他的作品也被称为天价奢侈品。

　　波洛克创作背景

　　19 世纪末 世纪初的欧洲硝烟弥漫，一度有着深厚艺术传统的欧洲也在战争的炮火中渐渐地出现了悲观主义以及对世界末日的恐慌，而此时的美国因远离战火正值政治经济繁荣期，大批的欧洲先锋艺术家纷纷来到美国寻求生存和艺术发展。 他们的到来使美国本土艺术家对欧洲古典艺术有了更深刻的了解，同时也强烈地意识到美国应该有自己独创的艺术风格，欧美艺术家的交流和融合使得这一时期美国的艺术氛围空前繁荣和活跃 。

　　然而好景不长，三十年代初爆发了资本主义经济危机，随之而来的工厂倒闭、银行破产、金融瘫痪，导致一度繁荣鼎盛的经济之势忽然间土崩瓦解，而三十年代末的世界大战更让美国社会处于一片恐慌。人们开始对这样的社会产生不满和怀疑，当时的艺术家们也是如此， 他们无力改变残酷的社会现实，而唯有在艺术创作中可以完全主宰自己 。杰克逊 · 波洛克是这一时期画家的突出代表，因为他的艺术成长期恰恰处于二十世纪美国社会最为艰难的一段时间，尽管如此，他仍然凭借自己对艺术的独到见解和执着追求，实现了自己在艺术上的自我价值。

　　他于 1947 ～ 1950 年间使用 “ 滴流画法 ” 创造出闻名世界的 “ 滴画 ” ，使其成为美国现代艺术中最鲜明的一面旗帜 ，半个世纪后的今天，他的抽象表现主义作品依然向世人显现着耀眼的光辉。

　　波洛克作品探析

　　波洛克一生创作了大量的作品，尤其是在四十年代末，今天再来看这些作品， 仍然能感受到它带给观者的强烈震撼和吸引，仿佛画面中还有波洛克奋力挥洒颜料的身影 。难怪有人将欣赏波洛克的画看作是一种历险，因为我们不能料想到那充满活力的线条和随心所欲的色彩会忽然间组合成何种样子。

　　波洛克作品所具有的特殊吸引力与他对艺术创作的理解有着很大的联系，他曾这样说： “ 现代艺术家生活在一个机器时代，我们有机器手段来逼真地描绘客观对象，如相机、照片。在我看来，艺术家的工作是表现内在世界 —— 换句话说 —— 是表现活力、运动以及其他的内在力量。 …… 现代主义艺术家的着眼点是时间和空间，他表现情感，而不是图解社会 。 ” 正是基于这种追求情感表现的执着和坚持，才使波洛克有如此大的勇气去超越那个被古典和传统紧紧束缚的时代，从而形成今天我们所看到的独特风格。

　　波洛克曾说过， “ 一旦我进入绘画，我意识不到我在画什么。只有在完成以后，我才明白我做了什么。我不担心产生变化、毁坏形象等等。因为绘画有其自身的生命。我试图让它自然呈现 。只有当我和绘画分离时，结果才会很混乱。相反，一切都会变得很协调，轻松地涂抹、刮掉，绘画就这样自然地诞生了。 ” 也许正是这个想法，才让他创作出这么多与众不同的画作。在他的画中，不被外界所束缚，敢于充分画出自己想要的东西。这也许就是他成功的秘诀。