郁特里罗最初的老师是他的母亲，他未受过正规训练，开始是师法印象派，明显地是毕沙罗风格，一开始就描绘巴黎的景色，尤其是画蒙马特区。

　　27岁开始所作的画以白色为主调，称为“白色时期”。为了生活，他是位多产的画家。

　　他最著名的作品还是属于他的“白色时期”，他把蒙马特冷清的街道，描绘在奶白色和牡蛎的白色、暖灰色、橄榄色和蓝灰色的微妙的和谐之中，加上浓黑和棕色造成强烈对比，再用赭色和朱红予以令人惊异的点缀。

　　当人们看到郁特里罗创作的一幅幅宁静、且构图完美的巴黎街景画时，世人很难相信它的作者是一个声名狼藉的酒鬼和人人讨厌的家伙。所以在艺术作品中往往表现出艺术家灵魂的另外一面，这也是一种平衡。作品有《旧巴黎蒙马特区》、《雷诺阿的花园》等。

　　从郁特里罗的创作来看，他明显地显示出对一个题材的特殊兴趣，那就是城市街景，并且他还只局限于画巴黎北部靠山，在那个时代最具波希米亚生活氛围的蒙马特地区。他深深地为这个地方的大街小巷，远山近村吸引，着迷那儿衬着疏树的白粉墙建筑。应该说，虽是自学，但他画技娴熟，曾受过印象派及后继者的影响。不过，在画面上这一切显得并不突出，他似乎更愿意用粗糙的笔触、并不丰富的色彩表现他对这个富有诗意的地方的认识，仿佛只有这种略有稚拙感的手法才能表达出他内心中浓烈虔诚的情感。1903—1914年间，由于他大多使用锌白而使作品呈素淡清幽风格，被称为他的“白色时期”，而显然，他的佳作大多创作于这一时段。《从圣彼埃广场看巴黎城》和《蒙马格尼的屋顶》都是颇具毕沙罗之风的作品，远眺中的街景市容，稠厚的油色，绵密堆积的笔法，繁华的都市在他笔下没有喧嚣尘上的浮躁，倒别有宁静清新的面容。有技巧而不炫于技巧，酗酒而不狂放闹人，居于都市而体味宁静氛围，这就是郁特里罗与同时代以现代派自居的画家之间的分别。1919年以后，他的色彩趋于鲜明，也出现了更多人物。晚年，他与妻子居住在巴黎郊外的维西内，终日作画、祈祷，保持正常健康的生活方式，在创作上虽只是重复早期的东西，但因正直的品行被授予荣誉社团会员勋章。

　　也许郁特里罗的艺术成就不是十分突出，这是不需讳言的方面，但他身怀小技而始终如一的执著、率真态度并不多见。在有限的题材上倾注毕生精力、热情去表现传达去完善发展，坚持只说自己想说的话，画自己想画的东西，这种感觉不是幸福又会是什么呢?如果因为他表面的温和形式而简单地将之归为保守主义，甚至划入过时行列，这不能不说只是一种曲解而已。1955年11月，他在大西洋边的戒酒疗养院里逝去，没有死在他爱的蒙马特是个遗憾;然而，不遗憾的是，他没有像大多数隐君子那样悄无声息地辞别这个予他忧愁多于欢爱的世界，在他去世前，巴黎市政府授予他巴黎市民荣誉勋章。