舞蹈类《长兴百叶龙》发源地于浙江省长兴县林城镇一带，地处长江三角洲杭嘉湖平原，位于太湖西南岸。百叶龙源于长兴一个美丽民间传说，反映了中国传统龙的精神，寄托着百姓对吉祥升腾的期望，至今已有160多年历史。百叶龙舞蹈表演时，荷花在瞬间突变成龙是其最显著的特点并充满了江南水乡意境，将中国传统的舞龙转化成龙舞，通过湖水荡漾、荷叶飘逸、荷花盛开、彩蝶扑飞、荷花变龙、蛟龙嬉戏、龙变荷花，完成了一个完美的舞蹈过程。1957年，百叶龙荣获了第二届全国民间音乐舞蹈汇演特等奖，受到中央领导人的接见；同年7月，百叶龙由周恩来总理亲自推荐出席在苏联莫斯科举行的“第六届世界青年与学生和平友谊联欢节”演出，荣获金奖；1980年被农业电影制片厂拍摄成艺术记录片《泥土的芳香》；2000年获得全国第十届“群星奖”舞蹈大赛金奖。百叶龙曾六赴北京城，二进，舞出了国门。2003年，参加新西兰中国新年灯会，新西兰总理克拉克亲自为百...

传统戏剧类宁海平调是浙江古老的地方戏曲剧种之一，起源于明末清初，有三四百年的历史。以因多为宁海人组班，故又称“宁海本地班”。“宁海耍牙”是宁海艺人独创的一门绝活，根据《宁海平调史》一书载，至今已有一百多年的历史了。它是一种粗犷中不失细腻，野性中凸现灵动的“变口”技艺。《小金钱》（“金莲斩蛟”）是宁海平调的代表作，百余年来结合着耍牙的技艺，深深地根植在宁海这块土地上。耍牙材料取其二百公斤以上的雄性肉猪下腭骨上的獠牙。每一代传人都有一个艰苦辛勤的练习过程，时间约在1－3年，看天资而定。期间会出现口腔红肿，舌头麻木，头昏眼花，食欲不振等情况。严重的口腔内会出现轻度糜烂，脱皮后结成老茧。这叫做“台上一分钟，台下十年功”。耍牙的“变口”艺术看似轻松，实则是一门苦功。艺人将獠牙含在口中，以舌为主要动力，齿、唇、气为辅助。它的程序分一咬、二舔、三吞、四吐。变化多端的动作，刻划了独角龙野性中凸显的灵动之美...

传统戏剧类越剧，曾称小歌班、的笃班、绍兴文戏、绍剧、嵊剧等。1925年9月17日上海《申报》演出广告首次以“越剧”称此剧种。越剧前身是浙江省嵊州市（原嵊县）一带流行的说唱形式——落地唱书，清光绪三十二年（1906年）开始演变为戏曲形式。早期艺人基本上都是半农半艺的男性农民，女子科班出现后，女演员不但代替了男班艺人，更推进了越剧的发展、成熟。越剧，一出生就带上了浓浓的嵊州味。剧目方面，许多“骨子老戏”都取材于嵊州的民间故事或传说；音乐方面，从早期的[呤嗄调]到发展时期的[四工腔]再到成熟时期的[尺调腔]，都有嵊地田头歌唱、宣卷调、忏经曲的影子，在这些基础调腔上，还形成了不同流派的唱腔，把越剧音乐艺术推进到了一个崭新的阶段。越剧最懂得“取人之长补己之短”，表演方面，在原有的表演形式上，不断向京剧、昆曲学习、吸收，形成了自己独特的写意与写实结合的表演风格；越剧从上世纪三十年代初起，就开始采用立体...

瓯塑工艺历史悠久，从目前找到的一件最早的瓯塑文物——温州仙岩塔发掘出来的瓯塑梳妆盒来看，造型精巧，纹样生动，是北宋元佑年间（1086—1094）的产品，距今已经有900多年的历史。历代以来，瓯塑工艺品主要应用于寺院庙宇的佛象、门神、公廨及家具、嫁妆用品、礼品果盒等装饰，工艺上比较粗简，限于单色或贴金涂银，形式上接近于现代的泥金彩漆工艺。1959年，从事瓯塑工艺近半个世纪的名艺人谢香如首先把矿物质颜料直接调入油泥，产生了丰富多彩的新原料，它色泽鲜艳，附着力强，坚固耐牢，可洗可刷，不易褪色。从此，在彩绘的基础上，瓯塑艺术开始了一个新的发展阶段。新的瓯塑技艺的一个鲜明特征，是把雕塑、绘画两种不同特点的艺术，有机地结合起来。它具有圆雕和浮雕的长处，因此，它是雕塑。它又吸收了西洋和中国绘画方面的技法，特别是西洋画的用光线、色彩的原理表示立体、空间、质感等，熔雕塑，绘画特长于一炉，融会贯通，别具一格。...

昆曲流行地域以温州、瑞安、平阳等地为中心四向辐射，北至温岭、台州;西至丽水、松阳;南达福建省的福鼎、霞浦一带。历史上只称“昆班”。曾出现过高玉卿、胡宗碎、张金富、周介麟、杨永棠、杨银友、章兴娒等一批颇有影响的优秀演员。昆曲的表演风格庄谐并存，粗放与婉约兼顾。其声腔高亢奔放，与苏昆之水磨冷板适成反比。据国内声腔学者考证，温州为明代海盐腔流行地区，温州既为南戏发源地，旧有声腔不可能消失殆尽，永嘉昆剧中很可能保存有明代的海盐腔。永嘉昆剧历史悠久，它是一种平民的艺术，长期扎根于民间，多在乡村的庙台上演出，是城乡居民喜庆盛典、迎神赛会、社火鬼节、神诞佛事等各种民俗宗教活动必不可少的组成部分。它的服务对象是畦农市女，野老村氓。在历代艺人的不断创造下，积累了一大批内容丰富、声腔演技富有特色的剧目。建国后更有所发展，1957年浙江省第二届戏剧观摩会演期间，由永嘉昆剧团杨银友、章兴娒主演的《荆钗记·见娘》使...