江南的竹编工艺代代相传。技艺高超的竹编艺人能在一寸见方的面积内缩织150多根竹丝，在传统的日用器具上，又创制了动物、人物等工艺品。嵊县地处四明山麓，气候温和，盛产各种翠竹，素有“水竹之乡”之称。嵊县竹编取料于各种坚韧挺拔的竹子，如水竹、早竹、毛竹等。劈成的篾丝细如发，篾片薄如纸，可以编成各种各样的造型，并创造了“龟背”、“插筋”、“弹花”、“穿丝”等100余种编织技法，使嵊州竹编形成了“模拟动物”、“花筋”、“漂白”、“蓝胎漆”四大鲜明的工艺特点。嵊州的竹编可以制作小型的日用器具，也可以创作大型的竹编人物形象，可见当地竹编艺人的技艺之高超。

嵊州吹打，源于庙会活动。据记载早在春秋战国时期，嵊州就有“村民社赛”、庙会祭祀活动。经过千百年延续不断的世代相传，到明代中叶，境内村村有庙有祠堂，庙堂之中有戏台。新中国成立后至上世纪80年代，嵊州民间音乐逐渐形成东西两大派系，西乡以长乐镇农民乐队为代表，他们在传承中逐渐形成锣鼓与吹奏相结合的风格，特别是其中“尖号”的吹奏方法的演变，即将吹气演奏改为吸气演奏，这使得号声更加高亢激越，穿透力、传递力更强。这种吸气演奏法，在全国民乐吹奏乐器的演奏中，是极为独特的。乐队编制特点是：“五锣、三鼓、三大锣”配套组合，吹奏乐器有唢呐、长号，另有丝弦乐器。主要传统乐曲有《辕门》、《绣球》、《妒花》、《十番》、《节诗》、《将军令》等。东乡以黄泽农民乐队为代表，他们逐渐偏重于丝弦乐演奏，风格倾向于纤柔细腻，曲目多为民歌小调以及一些传统的民间丝竹乐曲。嵊州的民间音乐是越剧音乐的基础，也是越剧的重要组成部分，它对...

一、生产历史和现状嵊县紫砂是我省陶苑中的一颗新兴的明珠。嵊县紫砂生产开始于1973年，当时，我省一些塑料花厂出口塑料花需要与紫砂花盆配套，但由于我国紫砂生产厂家较少，产品匮乏，不能满足塑料花厂的需要，省有关部门派员在嵊县试制紫砂花盆获得成功，省轻工业厅就把嵊县紫砂厂定点为紫砂制品生产厂。嵊县紫砂厂的前身是嵊县陶器厂，生产缸、壶、甏、坛等粗陶瓷已有一百多年历史，积累了丰富的经验。但对于生产精陶瓷--紫砂陶毕竟是陌生的。他们通过技术引进，在宜兴师傅的指导下，很快掌握了技术。同时，嵊县紫砂厂对宜兴紫砂的特点，进行认真揣摩研究，取长补短，融会贯通，大胆探索，终于闯出了一条自己的路子。目前，嵊县紫砂已有花盆、茶具、酒具等600多个品种，年产值100多万元，年出口外贸收购额在20万元左右。二、产品及工艺特色紫砂陶（简称紫砂），又叫紫砂器或紫砂陶器，它是陶器的一种。紫砂原料是经蚀化的紫砂岩，简称“紫泥”...

传统戏剧类宁海平调是浙江古老的地方戏曲剧种之一，起源于明末清初，有三四百年的历史。以因多为宁海人组班，故又称“宁海本地班”。“宁海耍牙”是宁海艺人独创的一门绝活，根据《宁海平调史》一书载，至今已有一百多年的历史了。它是一种粗犷中不失细腻，野性中凸现灵动的“变口”技艺。《小金钱》（“金莲斩蛟”）是宁海平调的代表作，百余年来结合着耍牙的技艺，深深地根植在宁海这块土地上。耍牙材料取其二百公斤以上的雄性肉猪下腭骨上的獠牙。每一代传人都有一个艰苦辛勤的练习过程，时间约在1－3年，看天资而定。期间会出现口腔红肿，舌头麻木，头昏眼花，食欲不振等情况。严重的口腔内会出现轻度糜烂，脱皮后结成老茧。这叫做“台上一分钟，台下十年功”。耍牙的“变口”艺术看似轻松，实则是一门苦功。艺人将獠牙含在口中，以舌为主要动力，齿、唇、气为辅助。它的程序分一咬、二舔、三吞、四吐。变化多端的动作，刻划了独角龙野性中凸显的灵动之美...

传统戏剧类越剧，曾称小歌班、的笃班、绍兴文戏、绍剧、嵊剧等。1925年9月17日上海《申报》演出广告首次以“越剧”称此剧种。越剧前身是浙江省嵊州市（原嵊县）一带流行的说唱形式——落地唱书，清光绪三十二年（1906年）开始演变为戏曲形式。早期艺人基本上都是半农半艺的男性农民，女子科班出现后，女演员不但代替了男班艺人，更推进了越剧的发展、成熟。越剧，一出生就带上了浓浓的嵊州味。剧目方面，许多“骨子老戏”都取材于嵊州的民间故事或传说；音乐方面，从早期的[呤嗄调]到发展时期的[四工腔]再到成熟时期的[尺调腔]，都有嵊地田头歌唱、宣卷调、忏经曲的影子，在这些基础调腔上，还形成了不同流派的唱腔，把越剧音乐艺术推进到了一个崭新的阶段。越剧最懂得“取人之长补己之短”，表演方面，在原有的表演形式上，不断向京剧、昆曲学习、吸收，形成了自己独特的写意与写实结合的表演风格；越剧从上世纪三十年代初起，就开始采用立体...