传统戏剧类位于钱塘江北岸的浙江省海宁市境内，至今流传着具有南宋风格的古典剧种——海宁皮影戏。海宁皮影戏自南宋传入，即与当地的“海塘盐工曲”和“海宁小调”相融合，并吸收了“弋阳腔”等古典声腔，改北曲为南腔，形成以“弋阳腔”、“海盐腔”两大声腔为基调的古风音乐；曲调高亢、激昂，宛转幽雅，配以笛子、唢呐、二胡等江南丝竹，节奏明快悠扬，极富水乡韵味。同时将唱词和道白改成海宁方言，成为民间婚嫁、寿庆、祈神等场合的常演节目。再则，海宁盛产蚕丝，民间有祈求蚕神风俗，皮影戏也因长演“蚕花戏”，称作“蚕花班”。海宁皮影的人像用羊皮或牛皮为材料，通过绘图、剪形、勾线、上色、缝制插签等工序制成，主要特点是：“少雕镂、重彩绘、单线平涂”，脸形圆活、单眼侧面、少夸张、近实像、富“人情”味；整体以单手、并足（侧身）为主，颇具民族民间特色。海宁皮影戏演绎至今，已有近千年历史，至二十世纪三四十年代，海宁境内尚有戏班20多...

山西皮影，历史悠久，在民间流传甚广。山西皮影，分为南北两路。南路皮影，以新绛、曲沃、临汾、运城等地为代表。北路皮影，以广灵、灵丘、代县、浑源等地为代表。南路皮影，受到陕西省皮影流派中东路流派的影响，皮影作品形体小巧玲珑，刻工精细，装饰性强，而且色彩简练明快；北路皮影，受北京西派皮影的影响，作品的形体略显肥大，刻工缜密而且精细，色泽明快艳丽。山西皮影，作为一种民间传统的小戏，在表演时，以驴皮、牛皮刻制的人物、布景和道具搬上舞台，造成影像，亦即“皮影戏”。这种形像的造型特点是：戏剧中的人物形像都是正面和侧面的。由于皮影戏表演中的局限性，只能通过正侧面的影像的活动展开戏剧情节。自然，这种美术造型也只能是运用正侧面这种角度才能最为典型地表现出戏剧艺术造型。由于皮影戏只宜表现高、长度的空间，因而与剪纸的表现方法有相似之处。人物的生、旦、净、末、丑各种角色，与戏剧上的脸谱、服装的程式是相通的。皮影戏的...

民间社火，是春节期间民间的自演自娱活动。它来源于古老的土地与火的崇拜。社，即土地神；火，即火祖，是传说中的火神。在以农业文化著称的中国，土地是人们立足之本，它为人类的生存发展奠定了物质基础。火，是人们熟食和取暖之源，也是人类生存发展必不可少的条件，远古人们凭着原始思维认为火也有“灵”，并视之为具有特殊含义的神物，加以崇拜，于是形成了尚火观念。古老的土地与火的崇拜，产生了祭祀社与火的风俗，随着社会的发展，人们认识能力的提高，使祭把社火的仪式逐渐增加了娱人的成分，成为规模盛大，内容繁富的民间娱乐活动。山西的民间社火，内容丰富，形式多样。据统计，全省约有200多种，按其形式可分为锣鼓类、秧歌类、车船轿类、阁跷类、灯火类、模拟禽兽类、模拟鬼神类、武技类等。锣鼓类，以节奏强烈明快，场面壮阔粗犷为特点，充分展示了黄土高原人民质朴豪放的气质。秧歌类，有的侧重歌唱如“伞头秧歌”、“小秧歌”，俗称文场秧歌；...

每当八小时工作后的晚饭之余，夜幕微微降临之际，偌大的太原市中，常常可以看到这样的情景：在街巷交汇的街口，路傍空旷之地，或是街头花坛之畔，临街游园之中，围聚着层层人圈，阵阵金锣皮鼓声，丝竹弦调声，像春风一样穿越人丛，飘溢四方，中间还夹杂着抑扬顿挫，或似行云或似流水的“山西梆子”唱腔声。这便是传承既久的唱票儿开始了。唱票儿，是太原人久盛不衰的一种民间娱乐，传之既久，则成为人们的一项民俗文艺活动。它究竟产生于何年何月，很难有个准确的答案，但是，最晚在清末民国初，便有了唱票儿的记载，并且，时至今日，虽几经磨难，却更有着愈炽之势。所谓唱票儿，其实就是一些对晋剧，即习称的山西梆子，颇有些兴趣的业余爱好者们，自凑自搭的演出班子。太原人酷喜山西梆子，很多人迷恋名角唱腔，久闻长看，耳濡目染，对不少传统剧目中的唱词、唱段、唱腔，甚至全套的唱作念打，牢记心中。休暇无事之余，串门路出之行，不免哼之于口，唱之于腔，...

闹红火，即正月十五闹元宵。山西各地，闹红火的形式不大相同，相同之处是都在正月十五闹。有些，是从正月十四闹到正月十六的，也有从正月十五闹到十七的，还有光在正月十五晚上闹的。闹红火，是在正月十五夜间举办各种文艺活动。这些文艺活动中，有些是有声有色有动作的人群集体舞蹈表演。山西民间普遍流行有舞狮子、耍龙灯、跑旱船、舞龙、踩高跷、骑竹马、荡秋千、大头娃娃舞、扑蝴蝶等等。这就是“闹红火”的内容。正月十五闹元宵，是山西一年中规模最大，人员最集中，参与演出人数最多的民间群众性文艺活动。每个元宵期，已成为山西民间艺术荟萃竞技的日子。元宵之夜，人流不息，热闹非凡；鞭炮鼓钹铿锵入耳，龙灯、旱船婉蜒起舞，高跷、竹马娜娜而行，形成惊天动地的群众性文艺活动高潮。“闹红火”的活动，据传秦、汉时已开始，到唐代有所发展，到宋时风靡一时。历史上，这种“闹红火”活动据说有七十一种节目。山西境内，流传于各地的民间社火表演、跑法...