也称鼓儿词，襄垣调。起源于襄垣，流行于上党地区，即今日长治、晋城一带。由宋金鼓词演变而来。清代乾隆初年，襄垣盲艺人成立了“三皇会”，借以传授鼓书技艺。后来代代相传，并在曲调上不断有所丰富和改革。襄垣鼓书的早期演唱形式是：桌上放一只矮木架支书鼓，演唱者操挎板、鼓键击节，另一人操老胡或二胡伴奏，唱腔只有慢板、一快板两种。清道光年间，盲艺人们又吸收当地民歌小调和道士的化缘调，充实了原有曲牌，丰富了歌唱的表现力。咸丰年间，盲艺人们又吸收了地方戏曲上党梆子、上党落子、秧歌唱腔，曲调和板式又有了较大的发展。清末民国初年，盲艺人段小五又创造增加了起板、二性、垛板、截板，并将抢板改造成紧抢板和慢抢板，使鼓儿词的形式更丰富更完善。后来，又有人创造了由鼓儿词转唱成戏曲的“转板”。击乐伴奏，除了原有的书鼓，书板外，增加了大锣、大钗、镗锣、小铮、梆子等，但都由一人操作，手脚并用，整套锣鼓节奏紧、尺寸严、气氛红火，...

“凤台小戏”，是由二、三人扮成角色的民歌表演唱形式，因产生于和顺县凤台村而得名。约形成于清代中叶，已有二百多年的历史了。由于凤台村地处偏僻山区，交通不便，因而流布不广，建国以后才逐渐流传至和顺境内的其它村镇。“凤台小戏”所唱曲调，从其曲牌名称看，有的显系明、清时代流传下来的，如《莲花落》、《银纽丝》、《打枣》、等；有的则是东山地区的民间小调，如《摘花椒》、《绣荷包》等。“凤台小戏”的曲调流畅而优美，风格清新，结构方整，节奏活跃富于变化。“凤台小戏”总的看来，具有一种湖光山色的韵味。

耍孩儿又名咳咳腔，是大同地区观众所喜爱的地方剧种。它最突出的一个特点是唱腔发声使用后嗓子，声音从喉咙下面发出来，听起来浑厚、质朴。唱腔与音乐伴奏十分和谐也是耍孩儿的又一特点。耍孩儿发声方法，使外地人乍一听起来很不习惯，说它发声不科学，但听惯了以后，觉得越听越爱听；作为当地人来说，这种唱腔是十分喜闻乐见的，好像是不用后嗓子唱就过不了“戏瘾”似的。所以解放以后，有些文艺工作者试图改革耍孩唱腔，变后嗓子演唱为前嗓子演唱，取消了耍孩儿的基本特点，结果观众很难通过，唱腔改革者不得不谨慎从事。据应县北楼口关王庙戏台题壁记载：“大清道光十三年六月二十四日有耍孩儿班到此一乐。”由此可见，耍孩儿的形成时间至少也在道光之前，甚至可以追溯到康乾时期。一开始，耍孩儿只在应县、怀仁一带活动，后来演出活动区域逐渐扩大，南到忻州地区，北至同绥铁路，直到黄河后套一带。据说，大约在清末光绪年间，耍孩儿的艺术已发展到鼎盛时期...

广灵秧歌又名“优歌”，它是流行在广灵、浑源以及河北省的涞源、蔚县、易县一带的地方戏曲，由当地的蹦蹦戏、民歌以及北路梆子剧种之影响发展壮大而成。据清朝乾隆十九年撰写的《广灵县志》记载：“春场在先农坛。是日，设春筵用优歌。”由此可见，广灵秧歌的形成年代，起码也在乾隆十九年以前，甚至在清初康熙年间就有其雏形。清末同治、光绪年间，随着梆子剧种的蓬勃发展，广灵秧歌也不断成长壮大。大同、浑源、阳高以及河北省蔚县、涞源县、易县等地区经常有广灵秧歌班社的演出活动，因为它演出的“上坟”、“赶脚”、“过年”、“打雁”、“杀鞋”、“杀狗”等剧目，生活气息十分浓厚，符合观众厌恶战争，渴望和平幸福生活的心理，因此很受广大观众欢迎。据调查，本世纪３０年代，广灵县大部分农村都建立了业余班社，这种业余秧歌班社后来逐渐发展到临近的蔚县、阳高、阳原、灵丘、浑源等县，广灵秧歌传入这些县以后，又和当地的民歌、小调、方言、土语相结...

罗罗腔表演形式活泼，唱腔优美动听，生活气息浓厚，是大同地区、河北部分地区广大观众喜闻乐见的戏曲剧种。据清朝康熙年间戏剧家刘廷玑著《在园杂记》中记载：“近今且变弋阳腔为四平腔、京腔、卫腔，甚至等而下之为梆子腔、乱弹腔、巫娘腔、唢呐腔、罗罗腔矣，愈趋愈卑，新奇迭出，终以昆腔为正音。”由此可见，罗罗腔是由弋阳腔演变而来的，其形成年代起码是在康熙年间以前，甚至在明代末年就有了雏形的罗罗腔，它主要活动在冀中地区。清朝同治、光绪年间，京剧、河北梆子兴起之后，剧目丰富，名伶辈出，各个班社实力很强，相比之下的罗罗腔只能算个民间小剧种，各个方面都很逊色。因此，当时艺人们为了糊口，不得不到偏远的山区另谋生路，于是就转移到河北省的行唐、阜平与山西省的灵丘、广灵、繁峙、浑源、应县等地，并在雁北站住了脚根，成立起职业班社。据传说，当时灵丘有个唱旦的演员，名叫雷有子，专攻青衣、小旦，唱腔优美动听，表演艺术高超，踩起小...