单簧管协奏曲,Op.57,FS129

词源concerto一词可能源自拉丁文concertaye，原意是在一起比赛，协奏曲也就是两种因素既竞争又协作的意思。concerto最早是作为一种声乐体裁出现的，大约在十七世纪的意大利，是经文歌的一种，直到18世纪早期，巴赫在创作其早期之康塔塔（如创作于魏玛时期的BWV.4）的时候，仍然按照意大利的习惯称之为concerto。历史巴洛克时期巴洛克时期的意大利作曲家确定了协奏曲的形式，并创作了大量的大协奏曲（如科列里的Concertogrossoingminor,op.6no.8），和以小提琴协奏曲为代表的独奏乐器协奏曲（如安东尼奥·韦瓦第的四季协奏曲）。巴赫为处理独奏乐器和乐队提供了不同方式。协奏曲在意大利由当时流行的三重奏鸣曲作为基础改进而来的。最先出现的是大协奏曲，作曲家托列里以乐队中的两组乐器分别担任“主奏部”、“协奏部”，替代原来三重奏鸣曲三声部之中的两个高音部，突出了“主奏部”...

参见小提琴协奏曲E大调小提琴协奏曲扩展阅读没来由的电子书有关20世纪的小提琴协奏曲的组成(ISBN978-3-00-047105-6)

外形，构造单簧管的管身通常用非洲黑檀木制造，亦有由其他木料、塑胶或金属制成。有一个鸟嘴形的吹口和圆形的接驳筒，管体成圆筒形，并可装拆，下端为开放的喇叭口。吹奏方法在吹口处固定一块簧片，吹奏者通过簧片和吹口的空间吹气时，并配合下唇适当的压力，簧片尖会产生振动，使乐器管内的空气柱开始振动，因而发出柔美的音色。音域单簧管拥有极阔的音域，差不多有4个八度，能涵盖人声的绝大部分范围，在任何的音区，其音量的大小都能控制自如，相比双簧管，单簧管更能处理大幅度的旋律变化。单簧管在不同音区都有独特的音色：低音区深沉，中音区浑厚，高音区明亮，音色又接近人声，适合表现各种音乐性格，是乐队中不可缺少的组成部分。种类现时常用于管弦乐队的单簧管有以下类别：降B调（B♭）和A调单簧管降E调（E♭）高音单簧管降B调（B♭）低音单簧管降B调单簧管是常见的单簧管，在管乐团，则再会加上降E调（E♭）中音单簧管单簧管是木管乐器中

作者1968年，《黄河大合唱》改编为《黄河钢琴协奏曲》，由当时因《钢琴伴唱〈红灯记〉》出名的殷承宗主持。殷承宗和盛礼洪（主持配乐工作）、储望华、刘庄一起，在李德伦、石叔诚的协助下于1969年完成。结构《黄河颂》：原为男声独唱以雄壮豪迈的旋律，赞叹黄河的历史与气势。冼星海透过此段广阔的中国式宣叙调，配合大提琴合奏的音色，带出该曲的民族风格。《黄河愤》：以笛子伴以竖琴吹奏陕北风格的引子，旋律是温婉的《黄水谣》，紧接悲愤深沉的《黄河愤》。《保卫黄河》：沿用大合唱的复调卡农（canon）手法，各声部互相模仿追逐，以扩展气氛及情绪，表达“保家卫国”之主题；而《东方红》的音调贯穿整乐章。包括殷承宗的电影版本及其他流通的版本，于此乐章高潮乐队齐奏《东方红》后，运用中国传统音乐的“换尾”手法，使钢琴再次奏出《保卫黄河》主题，与弦乐卡农竞奏后由小号奏出“东方红”第一句后，接上《国际歌》的尾句为结束。重要影响...

巴洛克时期的大协奏曲大协奏曲起源于意大利，是由当时流行的三重奏鸣曲这种体裁作为基础改进而来的。大协奏曲以乐队中的两组乐器分别担任“主奏部”、“协奏部”，替代原来三重奏鸣曲三声部之中的两个高音部，突出了“主奏部”和“协奏部”这两个声部之间的对比。科列里（ArcangeloCorelli）是将这一尝试真正变成了音乐史上浓墨重彩的一笔。科列里留下了12首大协奏曲，1714年，在他死后结集出版，编为作品第六号op.6，其中前8首为所谓的教堂协奏曲（cancertidachiesa），通常有慢板序曲作为前导，其后跟随快板赋格乐段，快慢乐章交替，较为庄重；后4首为室内协奏曲（concertidacamera,即宫廷风格协奏曲的意思），用吉格，库朗，小步舞曲，萨拉班德等舞曲作为乐章，风格较为轻快，其实后来的创作中二者的差别并不大。科列里的大协奏曲中的第8首g小调“圣诞协奏曲”最为著名（Concertog...